飛得再遠
也會回去的地方
就是家
國片說故事，9月28日上映的電影"候鳥來的季節"，在雲林拍的，以溼地、渡鳥、說親情的故事，也是一個關於「島內移民」與「遊子」的故事，就像導演蔡銀娟說的:只有每年會在掃墓或過年的時候，才會回到雲林鄉下老家，像這種在固定的季節，在兩個地方遷徙，這樣的特質，我覺得很像候鳥。
透過候鳥遷移與大自然保育的背景，對照出家人與手足之間的愛，從鄉下到城裡打拚的年輕人像候鳥，遠從他鄉嫁來台灣的新移民也像候鳥。
導演 蔡銀娟==
-1只有每年會在掃墓 或過年的時候
-1才會回到雲林鄉下老家
-1像這種在固定的季節 在兩個地方
-1遷徙這樣的特質 我覺得很像候鳥
這部講述親情的電影，電影主角除了有知名演員，還有鳥演員，為了捕捉到鳥爸爸鳥媽媽照顧鳥寶寶的珍貴畫面，劇組長時間蹲點，用拍紀錄片的方式來拍，花了很大的力氣。
導演 蔡銀娟==
-1因為我們沒有辦法 叫候鳥演員
-1按照我們的劇本演戲 所以
-1基本上我們都是 用紀錄片的方式
-1去溼地裡拍攝而成
-1所以基本上 是候鳥發通告給我們
-1不是我們發通告給候鳥
把台灣獨特的溼地美景和候鳥滿天飛舞的壯觀景象都放進電影裡，說的卻是不孕症夫妻、新移民，甚至城鄉差距等議題，貼近生活加上創新的說故事手法，也讓國片越來越多元也越來越有看頭。(2012-09-28，公視中晝新聞)
國片愈台灣，才是國際化
作者： 魏德聖 | Yahoo!奇摩 – 2012年9月27日
最近一部香港電影《低俗喜劇》，標榜是拍給香港人看，在香港的票房非常亮眼。
拍電影給自己人看，是一件很值得驕傲的事。當初《海角七號》也是要拍給台灣人看的，而不是為了進軍國際市場，反而創造票房紀錄。(作者： 魏德聖--Yahoo!奇摩– 2012年9月27日)
事實上，國片拍得愈台灣，就愈國際化；愈盲目追求國際化，反而愈庸俗。就如同東方人，即使穿上西裝、把頭髮染黃，在外國人眼裡依然還是東方人，因為能夠辨識你是誰的，是你的黃皮膚、黑眼珠，不是你的西裝外套。因此，如果把自己當成外國人看，那是自欺欺人，唯一能讓引起別人注意的方式，是我們很道地台灣人的樣子、是我們把台灣很多好的故事讓全世界知道。
尤其，當台灣的定位在國際上很難突破時，電影是另一種方式，把台灣的美好介紹出去。我們可以透過電影告訴別人：有一個很漂亮的地方叫做台灣，那裡有很多很好聽的故事，還有很優美的風景，台灣歡迎你來。這樣的介紹，比硬梆梆的政治或經濟語言更吸引人。就如同我們介紹一個人的時候，不會去講他的身體組成有多少骨骼和肌肉，而是去形容他的美麗與氣質，才能令人留下深刻印象，藝文或電影就是扮演這樣的功能。
所以台灣的電影，就應該拍出台灣獨到的故事。如果台灣電影，要完全以商業為號召，就得仔細評估是否能夠做得比好萊塢更商業化，否則與好萊塢電影同一檔對打時，觀眾就會去比較哪一部更精采、更有商業價值，這樣一來國片難有勝算。相反的，當國片拍出台灣獨一無二的故事，能夠讓台灣人感同身受時，觀眾不會拿這部電影和好萊塢比較，很可能兩部都看。
很多人擔心台灣市場小，投資無法回收。但遷就其他市場的同時，我們還是應該回過頭思考如何先保有自己的市場，因為若只是為了迎合海外市場，去改變自己的創作模式或主題，結果國外不埋單、也無法獲得台灣人認同，到最後什麼都不是。就如同選舉，挖對手票倉之前，也要先守住自己票倉，否則自己的票倉先跑票，所有的努力都是白費。
事實上，永遠不要看不起內銷市場的潛力。就像泰國電影，幾乎是以內銷市場為主，但泰國的電影工業卻很發達。又例如韓國電影《駭人怪物》，一部片就能創造一千萬觀影人次，約相當於韓國的四分之一人口都看過這部電影。
而相較於韓國，台灣人口更集中，更有機會讓觀眾進電影院。在台灣，家裡距離電影院在一小時車程內的潛力票房，至少有一千四百萬人；而目前一部五億票房的電影，約只有兩百萬人次觀看。換言之，目前台灣的潛力票房只開發不到百分之二十，還有很大成長空間，大家卻認為已經到達極限了。
其實台灣最大的潛力票房，根本還沒完全開發出來，我們為何要一直擔心投資國片會賠錢，而不去思考如何把台灣市場做大呢？
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